HISTORIQUE
ESAS
L’Ecole Supérieure des Arts du Spectacle (ESAS) est créée par le Festival International de Théâtre et d’Arts Plastiques (FITAP). Elle est enregistrée le 18 Septembre 2020 au Centre de Formalités des Entreprises du Ministère du Commerce, de l’industrie, du développement du secteur privé et de la promotion de la consommation locale sous le N° RCCM : TG-LFW-01-2020-B13-04758.
Le numéro de l’Agrément de l’ESAS du Ministère de l’Enseignement Supérieur et de la Recherche est l’Arrêté N°067/2021/MESR/SG/DES-14/06/2021. Elle est enregistrée au Ministère en charge du commerce sous le N°RCCM – TG-LFW-01-2022-813-00845 et reconnue par le Ministère de la Culture sous le N°620/MCT/CAB-03/05/2022.
L’intelligence artificielle aujourd’hui est en train de révolutionner l’industrie de l’art, cette technologie façonne et transforme la façon dont l’art est créé et probablement le futur de l’art. Elle révolutionne le monde de l’art et des médias. Vu l’importance des arts numériques indispensables à nos créations artistiques aujourd’hui, il serait judicieux qu’ils figurent dans le nom de l’Ecole, ainsi l’Ecole Supérieure des Arts du Spectacle est renommée en 2025 Ecole Supérieure des Arts et Science du Numérique avec le sigle ESASN.
Le FITAP est une biennale pluridisciplinaire enregistrée au Ministère de l’Intérieur et de la Sécurité depuis le 29 octobre 1996 sous le N°1041/MATDCL-SG-DLPAP-DOCA. Il est devenu une Industrie culturelle et enregistré au Centre des Formalités des Entreprises (CFE) sous le N°RCCM : TG-LFW-01-2020-813-00845. La 1ère édition a eu lieu du 26 au 31 Mars 1999.
NOTRE MISSION
01
À l’ESASN, nous croyons en la puissance transformative des arts et des sciences du numérique pour bâtir des sociétés plus justes, créatives et durables.
Notre mission s’articule autour de sept axes fondamentaux : l’Enseignement, la Recherche, l’Étude, la Promotion, la Diffusion, la Valorisation et le Service à la collectivité.
Nous faisons éclore les talents, révélons les voix du présent et tissons les imaginaires de demain.
Notre action inclut la conception et la mise en œuvre de politiques éducatives innovantes. Nous accompagnons les entrepreneurs des industries culturelles et créatives dans une aventure humaine et professionnelle, en cultivant l’excellence, l’audace et l’ouverture au monde. Notre objectif est de renforcer leurs compétences, favoriser leur rayonnement local et international, leur autonomie professionnelle et leur contribution active au développement de la société.
NOS VISIONS
02
L’ESASN se positionne comme un pôle d’excellence de l’enseignement supérieur au Togo, avec une ambition affirmée de rayonnement international. Nous portons la vision d’un enseignement supérieur qui transforme les vies, les territoires et les sociétés.
Nous aspirons à consolider notre leadership académique et à jouer un rôle moteur dans le développement des compétences, en facilitant l’accès durable à l’emploi, l’insertion professionnelle et le maintien en activité des entrepreneurs culturels et créatifs, des professionnels du numérique et des designers.
Nous formons une nouvelle génération d’industriels culturels et créatifs, de penseurs visuels et de bâtisseurs numériques, capables d’inventer de nouveaux langages, de nouvelles formes et de nouvelles voies.
L’ESASN défend avec conviction la place singulière, essentielle et irréductible que doivent occuper les écoles d’art, de numérique et de design dans l’écosystème éducatif et culturel.
Nous incarnons une vision audacieuse, tournée vers l’innovation, la création et l’impact sociétal.
Nous croyons que l’art, le numérique et le design ne sont pas des options, mais des forces d’avenir.
NOTRE VOCATION
03
Explorer les sciences et les technologies dans les domaines des arts, de la culture et du tourisme afin d’inventer un futur durable.
L’ESASN a été créée pour répondre aux besoins stratégiques des entreprises culturelles et créatives togolaises et de la sous-région ouest-africaine.
Sa raison d’être fondatrice est de contribuer au développement des connaissances et à la formation de techniciens, professionnels et entrepreneurs culturels, afin de rendre possible la valorisation des industries culturelles et créatives, et le renforcement des TPE/PME du secteur des arts et de la culture.
09 RAISONS QUI VOUS AMENENT A CHOISIR L’ESAS
POURQUOI CHOISIR L’ESASN ?
Une école pour les jeunes qui veulent faire carrière dans les métiers d’avenir.
L’École Supérieure des Arts et Sciences du Numérique (ESASN) est bien plus qu’un établissement d’enseignement supérieur : c’est un lieu de transformation, d’excellence et de passion.
Voici 9 bonnes raisons de choisir l’ESASN pour bâtir votre avenir :
1. Une formation rigoureuse et exigeante
Recevez un enseignement de haut niveau, sans compromis, qui valorise le dépassement de soi tout en respectant votre individualité. L’ESASN forme des professionnels en arts, culture et numérique avec sérieux, exigence et bienveillance.
2. Un environnement dynamique et inclusif
Plongez dans un cadre de vie animé, vibrant, ouvert à la diversité sous toutes ses formes. L’ESASN est un lieu où chacun peut s’exprimer librement et pleinement.
3. Des formateurs experts et reconnus
Apprenez auprès de praticiens réputés dans les arts vivants, visuels, audiovisuels et numériques, dans des classes à taille humaine (maximum 20 étudiants), favorisant un encadrement de qualité.
4. Un lieu d’innovation et de collaboration
Travaillez dans un écosystème interdisciplinaire où l’innovation, la création collective et l’expérimentation artistique sont au cœur de l’expérience pédagogique.
5. Un réseau professionnel fertile
Développez un réseau solide et durable avec des professionnels, partenaires, institutions culturelles et entreprises créatives, pour mieux vous insérer dans le monde du travail.
6. Une préparation à la réussite
Bénéficiez d’un accompagnement personnalisé pour réussir votre projet professionnel, vous armer pour une carrière fructueuse et évoluer avec confiance dans les industries culturelles et créatives.
7. Une ville-carrefour culturel
Étudiez à Lomé, capitale du Togo, connue pour sa créativité, son hospitalité légendaire et son ambiance chaleureuse. Un cadre de vie inspirant, propice à l’épanouissement artistique et personnel.
8. Des formations complémentaires et utiles
Profitez de modules pratiques et générateurs de revenus : batik, perlage, et langues (éwé, kabyè, anglais, allemand, espagnol) pour favoriser les échanges et les stages internationaux.
9. Vivre pleinement de sa passion
À l’ESASN, vous êtes formé pour vivre dignement de votre métier artistique et numérique, dans le respect de vos aspirations et de votre culture.
NOS VALEURS
- Recherche de l’excellence
- Développement intégral
- Solidarité et l’ouverture sur le monde
- Respect de la dignité humaine dans les collaborations,
- Liberté et l’intégrité
- Collaboration, participation-solidarité
- Sens de l’innovation et de l’audace
- Responsabilité sociale et engagement citoyen
- Epanouissement personnel et engagement social
POINTS SAILLANTS
En bref, L’ESAS
L’École Supérieure des Arts et Sciences du Numérique (ESASN) s’engage à favoriser la concertation et à développer des partenariats structurants à travers :
- Un modèle innovant de coordination de la formation continue, fondé sur la collaboration active avec des associations professionnelles, des regroupements sectoriels et des réseaux régionaux ;
- Des relations étroites avec des organisations nationales et internationales dont les mandats soutiennent le développement de la main-d’œuvre, des compétences et de l’employabilité dans les secteurs culturels, numériques et éducatifs ;
- Des instances de gouvernance participative, incluant des comités de pilotage, de suivi d’études, de projets stratégiques ainsi que des comités consultatifs multisectoriels, garants de la pertinence et de la qualité de nos actions.
L'ESAS
- La documentation et la structuration de l’offre de formation continue au Togo, afin de faciliter son accessibilité et sa reconnaissance dans les milieux professionnels et académiques ;
- Un rôle de service-conseil, d’accompagnement et d’animation de la communauté de pratique des responsables de la formation continue, en mettant en réseau les coordonnateurs et coordonnatrices engagés dans le développement des compétences ;
- La gestion de référentiels professionnels tels que la norme professionnelle des libraires, ainsi que la mise en œuvre de programmes de compagnonnage et de certification des acquis et des connaissances ;
- Le développement de formations spécialisées sur des thématiques stratégiques telles que la gestion de la formation continue, la pédagogie innovante et les pratiques favorisant la professionnalisation dans le secteur culturel ;
- La conception de projets structurants visant à renforcer la visibilité et l’impact de la formation continue dans le domaine culturel (ex. : vitrines de l’offre de formation, formations en ligne, dispositifs d’assouplissement, etc.) ;
- La participation active à des comités sectoriels, notamment pour la révision, la création ou l’amélioration des programmes de formation initiale en arts et en industries culturelles ;
- La gestion de programmes spécifiques, la conduite de mesures d’impact, et la production d’avis stratégiques destinés à guider les politiques publiques ou les initiatives sectorielles.
- La documentation des enjeux RH spécifiques au secteur culturel et créatif, ainsi que le développement et la diffusion d’outils pratiques à destination des organisations et des professionnels ;
- L’évaluation des besoins en gestion de carrière, en initiant ou en soutenant des actions concrètes favorisant l’orientation, le développement professionnel et l’évolution de carrière des acteurs du secteur.
- La production et la diffusion d’études sectorielles, notamment des diagnostics de besoins en formation continue et des analyses approfondies de contextes professionnels ;
- L’actualisation et la réalisation d’analyses de profession, afin de mieux comprendre les dynamiques d’évolution dans les métiers de la culture, du numérique et du design ;
- La documentation des métiers en mutation, en émergence ou en situation de pénurie, pour orienter les politiques de formation, d’insertion et d’employabilité dans les secteurs concernés.
NOS ORIENTATIONS
Présentation générale
Dans le respect des orientations stratégiques définies par la politique d’intervention sectorielle, l’ESASN veille à ce que chaque comité engagé dans ses activités puisse déterminer ses priorités d’action, tout en s’inscrivant dans un cadre commun structuré autour de cinq grandes orientations :
Orientation 1 : Développement et valorisation des compétences
Contribuer activement au développement, à la reconnaissance et à la pleine utilisation des compétences de la main-d’œuvre, notamment dans les secteurs des arts, de la culture, du numérique et du design.
Orientation 2 : Renforcement des pratiques en gestion des ressources humaines
Améliorer les pratiques de gestion des ressources humaines (GRH) au sein des entreprises culturelles et créatives, tout en favorisant la gestion de carrière artistique et professionnelle des talents émergents.
Orientation 3 : Enrichissement de la connaissance du marché du travail
Renforcer la collecte, l’analyse et la diffusion de données stratégiques sur le marché du travail culturel et numérique, afin de mieux anticiper les besoins sectoriels, les transformations professionnelles et les évolutions structurelles.
Orientation 4 : Représentativité et gouvernance sectorielle
Assurer la représentativité effective du secteur lors des grandes instances de décision : assemblées publiques, assemblée générale, conseil d’administration, comité exécutif et autres structures relevant du comité sectoriel de main-d’œuvre.
Orientation 5 : Partenariats et concertation stratégique
Développer et renforcer la concertation entre les partenaires, en favorisant une gouvernance partagée, des synergies opérationnelles et un dialogue constant au sein des structures du comité sectoriel de main-d’œuvre.
NOTRE PLAN D’ACTION
Axe : Adéquation Formation – Compétences – Emploi
Objectif stratégique 1 : Approfondir les connaissances sur les déséquilibres entre l’offre et la demande de main-d’œuvre, ainsi que sur les modes d’organisation de la formation
| Actions clés | Résultats attendus | Indicateurs de suivi |
| Réaliser une cartographie des métiers et compétences émergents | Meilleure lisibilité des besoins sectoriels | Cartographie produite et publiée |
| Mener des études sectorielles sur les besoins en formation | Alignement des curricula aux besoins du marché | Nombre d’études réalisées ; rapports disponibles |
| Identifier les écarts entre compétences acquises et compétences requises | Détection des lacunes et priorités de formation | Grille d’écarts publiée par secteur |
| Analyser les dispositifs actuels de formation et leur accessibilité | Recommandations pour l’amélioration des dispositifs | Rapport d’analyse des dispositifs de formation |
Objectif stratégique 2 : Favoriser la recherche de consensus sur les solutions à mettre en œuvre pour réduire les déséquilibres
| Actions clés | Résultats attendus | Indicateurs de suivi |
| Organiser des ateliers de concertation multi-acteurs (formateurs, employeurs…) | Solutions co-construites et adaptées aux réalités terrain | Nombre d’ateliers organisés ; taux de participation |
| Créer un comité consultatif tripartite (formation–emploi–secteur privé) | Dialogue renforcé entre acteurs de l’écosystème | Comité installé et actif |
| Élaborer une feuille de route partagée avec les parties prenantes | Engagement collectif autour d’objectifs communs | Document stratégique validé par les parties |
| Intégrer les recommandations dans les politiques de formation | Prise en compte des besoins réels dans les décisions institutionnelles | Nombre de recommandations adoptées |
Objectif stratégique 3 : Assurer la mise en œuvre des solutions et des actions pour réduire les déséquilibres au niveau national, régional et sectoriel
| Actions clés | Résultats attendus | Indicateurs de suivi |
| Mettre en œuvre des projets pilotes de formation alignés sur les besoins identifiés | Test de nouveaux modèles de formation adaptés aux réalités du marché | Nombre de projets pilotes lancés ; taux de satisfaction |
| Renforcer les capacités des centres de formation partenaires | Amélioration de la qualité et de la pertinence des offres | Nombre de formateurs formés ; matériel pédagogique produit |
| Suivre et évaluer les impacts des actions menées | Ajustement et amélioration continue | Rapports d’évaluation annuels disponibles |
| Favoriser la mise en réseau des acteurs régionaux et sectoriels | Synergies territoriales et sectorielles durables | Réseaux opérationnels créés ; nombre d’initiatives conjointes |
Dispositif de suivi-évaluation
- Mise en place d’un comité de pilotage du plan d’action
- Élaboration d’indicateurs clés de performance (KPI)
- Production de rapports semestriels
- Organisation d’ateliers d’évaluation annuelle avec toutes les parties prenantes.
NOS OFFRES DE FORMATION
CONDITIONS DE LA SCOLARITE
Organisation des études
Vous souhaitez suivre un cursus d’enseignement supérieur artistique ? C’est avec plaisir que nous vous expliquons dans les grandes lignes comment vont s’organiser vos années d’études au sein de notre École Supérieure des Arts et Science du Numérique (ESASN). Une fois admis·e en première année, vous recevrez un mémento qui reprendra toutes les informations utiles et détaillées pour vous familiariser avec le jargon et les pratiques de l’enseignement supérieur artistique.
À propos de l’enseignement supérieur
Avant la rentrée académique, les futur·e·s étudiant·e·s doivent valider leur inscription en réussissant les épreuves d’admission de son option. Celles-ci sont spécifiques à l’enseignement supérieur artistique.
L’École Supérieure des Arts et Science du Numérique propose deux types d’enseignement : le type court (les Licence) et le type long (les masters). Les années d’études sont découpées en unités d’enseignement, elles-mêmes divisées en activités d’apprentissage, c’est-à-dire les cours. Ces derniers se retrouvent dans le programme annuel d’études (PAE) de l’étudiant·e et comptent chacun pour un certain nombre de crédits (ECTS). Pour valider une année, un·e étudiant·e devra réussir 60 crédits. Pour valider une Licence, 180 crédits et un master, 120 crédits. En cas de réussite partielle, l’étudiant·e obtient des crédits résiduels qui viendront modifier le PAE.
L’année académique se divise en semestres. Il y a deux sessions d’examens selon le programme du Ministère de l’enseignement supérieur et de la recherche. Le timing de chaque année académique est renseigné aux étudiant·e·s au travers du calendrier académique qui se retrouve dans le règlement des études (voir Réglementation). L’ESASN débute les cours en Octobre de chaque année et prennent fin en Juillet-Août.
À propos des études supérieures artistiques
Dans le paysage de l’enseignement supérieur, les ESASN proposent un fonctionnement qui met l’accent sur les pratiques. Les cours pratiques, techniques et artistiques sont majoritaires, des stages, des collaborations, etc. L’ESASN est équipé pour accueillir les étudiant·e·s de manière optimale.
DOSSIERS A FOURNIR
BOURSES
Les étudiants en difficulté financière ayant réalisé un très bon parcours scolaire peuvent être aidés dès leur entrée à l’université.
La période de dépôt des candidatures est ouverte entre Juillet-Septembre.
Dossier de candidature à remplir en ligne, la fiche est aussi téléchargeable.
Après études de dossiers, les bourses sont octroyées selon le degré de vulnérabilité. L’ESAS a deux catégories de bourses, il s’agit d’une réduction de 50% ou 25% des frais scolaires.
HEBERGEMENT ET RESTAURATION
Dans l’enceinte de l’ESAS/FITAP débutera à la rentrée prochaine. Le coût est à 60 000 FCFA/mois L’hébergement sera opérationnel à la rentrée prochaine.
PERIODES & HORAIRES
La rentrée scolaire en Octobre de chaque année et prenne fin entre fin juillet et début Août.
L’école est ouverte tous les jours du lundi au vendredi dès 8h00 du matin, permettant aux étudiants de venir y répéter en dehors des heures de cours, au moment qui leur convient le mieux.
Ces certificats sont délivrés après deux ans de formation. Ce programme a pour objectif d’offrir aux artistes qui ont le BEPC la possibilité d’avoir de diplômes professionnels en tenant compte de leur secteur d’activité. Il comporte des éléments touchant à tous les aspects des disciplines : histoire, approches théoriques, outils d’analyse (texte et représentation), esthétique.
Ce Certificat en Art est une véritable seconde chance pour les entrepreneurs culturels qui ont quitté le système scolaire avant l’obtention du baccalauréat ; c’est une possibilité de renouer avec les études dans un contexte très favorable, avec une pédagogie adaptée, enseignants motivés à les accompagner pour accéder à un niveau supérieur de qualification.
L’ESASN vous propose la préparation tant en présentiel qu’à distance. Elle vous offre la possibilité de cours du soir. Les cours à distance sont couplés des cours en présentiel pour les travaux pratiques, de lundi à vendredi de 18h-21h les cours se feront en ligne, les samedis de 08h à 12 h travaux pratiques.
Ce programme à l’ESASN voudrait donner la possibilité d’arrimer les apprentissages à une bonne connaissance des réalités de la production et de la création contemporaine. Il constitue ainsi une première étape vers une formation fondamentale dans les disciplines et partage, dans cet esprit, plusieurs objectifs mis de l’avant dans ce programme innovant en arts et en sciences humaines : esprit critique, compétences de recherche, compétences rédactionnelles, connaissances théoriques, méthodologiques et historiques, etc.
Ce diplôme confère les mêmes droits que ceux qui s’attachent au succès au baccalauréat. Il permet notamment aux artistes de poursuivre des études supérieures, ou de passer des concours exigeant le diplôme du baccalauréat. Le portail du Diplôme d’Aptitude Professionnel en Art vous est destiné chers artistes et vous permettra selon votre projet, de reprendre vos études à l’université.
- Les cours de première et deuxième année se donnent tous les jours du lundi au vendredi à raison de 30 à 35 heures/semaine avec les répétitions et préparations.
- L’école demande une présence régulière et journalière, du lundi au vendredi (de 8h30 à 16h). L’horaire du vendredi peut fluctuer.
- Il est cependant important d’imaginer des répétitions en dehors des horaires de l’école.
- Les cours se tiendront de Octobre à juillet sauf durant les vacances scolaires : deux semaines à Noël, Pâques et quelques jours pour nos participations aux divers festivals et manifestations culturels si possible.
STAGE & PROJET TUTORE
L’étudiant peut réaliser un stage de 35 à 60 jours pour l’élaboration de son mémoire, l’étudiant doit effectuer au choix : un Projet tutoré (projet de recherche-création encadré par un enseignant).
Le stage ou projet tutoré font l’objet d’un rapport destiné à synthétiser les apports et les analyses tirées de l’expérience. Le lieu de stage peut-être dans les pays africains ou à l’étranger, doit être en lien avec le milieu des arts du spectacle et en permettre la découverte et l’expérimentation par l’étudiant.
L’étudiant sera appuyé pour effectuer un stage en entreprise culturelle, participé à plusieurs spectacles, projection de films et conférences autour de l’art.
ÉCHANGES INTERNATIONAUX
Possibilité d’effectuer un semestre à l’étranger dans le cadre dans le cadre du partenariat qu’on aura à signer avec d’autres écoles. Cependant l’étudiant est souvent amené à trouver d’autres opportunités qui sont aussi une bonne occasion de commencer à réfléchir à un thème de recherche particularisé.
SITUATION DE L’ECOLE
L’ESASN est située sur le Boulevard Jean Paul II, quartier Kégué. L’école bénéficie d’une situation centrale et agréable très proche de la Présidence, du Centre Islamique et de l’Hôpital Régional.
Elle est entre la Fédération Togolaise de Football et le stade national (à 100 mètres du stade) en face du Centre Olympique.
Elle est située à proximité d’un marché du quartier, ses petits snacks/bistrots, épiceries, petits commerces, salons de thé, restaurants, etc.
TRANSPORT
Le transport est permanent en voiture (bus & Taxi) ou à moto (zémidjan) pour aller à tout lieu à n’importe quelle heure. Le coût varie selon le lieu. L’aéroport et le port est à 30 min du siège de l’ESASN.
LOGEMENT
Lomé est une capitale où l’on trouve assez facilement à se loger (chambres, studios, appartements, maisons…) à des prix qui restent encore très intéressants et avec souvent de beaux espaces.
L’ESASN dispose aussi quelques logements mais collectifs (dortoir). Les hébergements complémentaires pour mettre les étudiants à l’aise sont dans nos programmes.
Les coûts de logement de chambre 4/4 avec douche et WC ainsi que cuisine internes autour de l’école sont autour de 30 000 Francs CFA environ 46 Euros ou 50 Dollars, les chambres simples avec
AUTRES ACTIVITES CULTURELLES
ACTIVITES SOCIALES
Les activités sont organisées à l’endroit des personnes en situation de handicap, aux réfugiés, à la population carcérale et aux jeunes filles désoeuvrées et déscolarisées.
ACTIVITES AVEC LES FEMMES
Les cours seront initiés à l’endroit des jeunes filles et femmes tous les midis de lundi à vendredi de 12h 30 – 14h 30.
Formation des journalistes en critique d'art
ATTRIBUTION DES PRIX D'EXCELLENCE AUX ACTEURS CULTURELS AYANT FAIT PLUS DE 25 ANS DE Métier
FITAP - ESASN
ORGANIGRAMME
NOTRE EQUIPE PEDAGOGIQUE
EQUIPE
Mme TOGBONOU A. A. Constance Togo
Directrice Générale -Fondatrice du Festival International de Théâtre et d’Arts Plastiques (FITAP) et de l’École Supérieure des Arts du Spectacle (ESAS)
M. Rogger NYDEGGER Suisse
Metteur en Scène, Directeur Artistique du Festival Internationale de Théâtre de Zürich, Professeur de Théâtre
M. VAGBA Obou De Sales Côte d’Ivoire
Inspecteur Principal des Arts de la Scène, Metteur en scène, Professeur d’expressions gestuelles et dramatiques à l’École Nationale de Théâtre et de Danse (ENTD) à l’Institut National Supérieur des Arts et de l’Action Culturelle (INSAAC)
M. Gertjan E. G. Biasino Belgique
Diplômé en Arts Numérique à Sint –Lukas Bruxelles et spécialiste en réalisation de vidéos
M. Jacques M.QUENUM DO KOKOU – Togo
Directeur du Cinéma Itinérant du Togo, Promoteur culturel - Délégué Général des Rencontres du Cinéma et de la Télévision de Lomé et Photographe freelance
Dr KOMPAORE Prosper Burkina – Faso
Directeur fondateur du Festival International de Théâtre pour le développement (F.I.T.D.), de l'Atelier Théâtre Burkinabé (ATB) et Professeur à l’Université de Ouagadougou
Dr Amèvi DABLA
Togo
Doctorat unique en Culture et Développement, Professeur à l’Institut des Sciences de l’Information, de la Communication et des Arts (ISICA)
M. Léonard YAKANOU
Togo
Spécialiste en Management culturel: Gestion de projet culturel et artistique • Spécialiste en Recherche de financement : Rédaction de projet, Collecte de fonds...
M. LOPEZ Piñón Javier Francisco Pays-Bas
Master en Arts et Culture à Utrecht Université, Metteur en scène et professeur de théâtre à EITB Benin, ETD/INSAAC, ATD Amsterdam
M. ATTIDOKPO Koffi Mawoutor Togo
Fondateur et Directeur Artistique de l’Ensemble Culturel les Griots Noirs du Togo, Enseignant Permanent de Didactique d’APSA et d’Arts vivants
M. Christian COLIN
France
Directeur Artistique de la Compagnie Atelier 2 et Directeur Fondateur de l’École du Théâtre National de Bretagne
M. SANVEE Béno Alouwassio Togo
Metteur en scène, Conteur, Acteur de Cinéma
Dr .DJANGUENANE NAYONDJOUA Togo
Ex Directeur de la Commission Nationale de la Francophonie Togo, Président des Associations : APAD, Amis du Patrimoine, ICOM, Directeur Général ATHENA Consult Sarlu
Dr. K. NOUGBOLO
Togo
Docteur (CAMES) en Art, Culture et Développement Enseignant-chercheur à l’IRES-RDEC et vacataire de cours à l’Universités de Lomé. Expert en tourisme et industries culturelles et créatives (ICC)
M. Kwame GAMETI
Togo
Doctorant en Art, Culture et Développement, titulaire d’un Master en Communication Marketing et d’une Licence en Musique
Dr. Alphonse PARINE
Togo
Docteur en Art, Culture et Développement ; Spécialité Culture, Tourisme et Développement Lettres, Langues et Arts
M. JEAN-BAPTISTE Marcel Ismaël Martinique
DJ – COMPOSITEUR- TANBOUYÉ BÈLÈ [PERCUSSION]
M. EBALE ZAM MARTINO Belgique
Chanteur, danseur, chorégraphe, styliste et percussionniste
Dr. Joseph BAMPINI
Togo
Docteur en Philosophie Éthique
Maître Gil-Bénoit AFANGBEDJI
AVOCAT AU BARREAU DU TOGO DOCTEUR EN DROIT A L’UNIVERSITE CHEIKH ANTA DIOP, Dakar (SENEGAL).
Mme Elodie GRAFF
France
Musicothérapeute Certifiée par l’Atelier de Musicothérapie de Bourgogne au CHS La Chartreuse de Dijon Membre de la Société Française de Musicothérapie
Nanfang Nandop R. Hervé Bénin
Professeur des arts & d’éducation musicale Président de la fondation MUSIK’ART PEDAG — Pianiste Membre Fondateur du Forum des Musicologues sans-frontières
M. Héctor Cavallaro (Caracas, Venezuela)
Chercheur Doctorant/ Compositeur musicale à l’École Doctorale Esthétique, Sciences et Technologies des Arts (Lab. MUSIDANSE) à l’Université de Paris 8
Dr ADJRANKOU-GLOKPO K. V. Mawuena – Togo
Doctorat (Ph.D) en Philologie à Institut de Linguistique de l’Académie des Sciences-Moscou –Russie, Enseignant de la linguistique générale et du français langue étrangère (FLE)
M. AWESSO Padaro Essohanam Togo
Doctorant en art, culture, patrimoine et développement à l’Institut régional d’enseignement supérieur et de recherche en développement culturel (IRES-RDEC), Lomé
M. Manamèdènou DAO DAO Togo
Enseignant-Chercheur en Contextes et Usage des Méthodes en Sciences Sociales, Doctorat unique Lettres et Sciences Humaines, Spécialité : Sociologie
M. Gustave Dak Jean SORGHO - Burkina Faso
Acteur de cinéma et ComédienM. GERBEN SCHERMER Pays- Bas
Programmeur du Festival d’Animation Cinématographique et Art ContemporaineMme. LOULOU SWARTE Pays- Bas
ScénaristeM. KARIM TRAÏDA Pays- Bas
RéalisateurESAS – LISTE DES ENSEIGNANTS ASSISTANTS
Mme Vicky TSIKPLONOU Togo
Artiste, Marionnettiste, Comédienne, Danseuse, Percussionniste, Metteure en scène, fondatrice et Directrice de Compagnie de Marionnette Evaglo
Mme YERIMA Adjaratou Togo
Directrice du centre artistique parascolaire FIÔHOME, comédienne conteuse, danseuse, chanteuse au théâtre
M. KUNKE Kodzo Nicolas Togo- Ghana
Plasticien décorateur scénographe
M.PAKOUYOWOUM. Essolizam - Togo
Diplômé en science de l’information et de la communication, de BTS en Réalisation Audiovisuelle et Cinéma à ESEC, Humoriste, responsable des activités culturelles au Centre culturel Loyola (CCL).
M. Dick Koffi Mawuto
Togo
Spécialiste en régie, son & lumière Fondateur& Directeur de l’Espace Culturel LEVEL, Togoville Jazz Festival, Festival International de Rock &Slam du Togo
M. Paul DJERKE
Togo
Artiste chorégraphe, Promoteur culturel et consultant culturel Manager culturel
M. OGOU Muriel Stephane Ayefouni Togo
Ingénieur des travaux informatiquesDéveloppeur d'Applications & Administration Système
LANGUES NATIONALES & ETRANGERES
